Serviciu

În calitate de companie profesionistă de producție de artă a jocurilor, Sheer se angajează să sporească puterea jocurilor clienților noștri, să creeze o experiență de joc captivantă pentru jucători, să dea viață scenei din joc, cum ar fi iarbă, copac, clădire, munte, pod și drum, astfel încât jucătorii să aibă un sentiment de imersiune în joc.
Rolul scenelor în lumea jocului include: explicarea viziunii asupra lumii jocului, reflectarea stilului de artă a jocului, potrivirea dezvoltării intrigii, stabilirea atmosferei generale, nevoia de interacțiune om-mașină etc.
Scenămodelareîn joc se referă la crearea de recuzită și scenemodels în joc conform desenelor de artă a jocului concept.În general, toate obiectele neînsuflețite sunt modelate de creatorii de modele ale scenei de joc în joc, cum ar fi munți și râuri, clădiri, plante etc.
În general, există 2 tipuri de scene conceptuale.
Unul este desenul conceptual, care poate fi diferit de perspectiva sau scara jocului în sine, dar ar putea afișa conceptul.
Celălalt este desenul izometric, care este în concordanță cu perspectiva și scara celui din joc.
Oricum ar fi, este necesar să transformați harta într-o scenă consistentă în joc prin rafinarea acesteia.
Dacă este o scenă de hartă 2D, trebuie tăiată, împărțită în stratul de rulare de bază, vedere la distanță (cer, etc.), vedere apropiată (cladiri, copaci etc.), fundal mare (harta de bază).Vor fi mai multe straturi împărțite, adăugând rolul de strat transparent (metoda perspectivă), adăugați un strat de coliziune (zonă care nu poate fi plimbată) dacă avem nevoie ca harta să fie mai rafinată.În cele din urmă, exportăm fișierul în joc.
Crearea model de scenă în jocuri, artiștii necesită o bună înțelegere a istoriei arhitecturii, diferite stiluri de scena de joc, inclusiv versiunea realistă și versiunea Q, performanța jocului de iluminat material.În plus, artistul ar trebui să fie bun la observarea vieții și să acumuleze diverse cunoștințe, cum ar fi cunoștințe de urbanism sau cunoștințe despre arme.
scena chinezeascamodelare: artiștii trebuie să cunoască arhitectura, să înțeleagă legile de bază ale clădirii, o scurtă istorie a arhitecturii chineze, aprecierea arhitecturii chineze, să creeze imitații de pavilioane și temple reale.Și sunt familiarizați cu realizarea de săli în arhitectura chineză, cum ar fi realizarea de curți, inclusiv camere de fațadă, camere principale, compartimente etc., modelarea chinezească de interior în joc
Modelarea scenei în stil occidental: artiștii trebuie să cunoască regulile de creare a clădirilor în stil occidental, o scurtă istorie a arhitecturii occidentale, metoda de producție a scenelor în stil occidental, coacerea de decal și efecte normale simple, aprecierea arhitecturii occidentale, modelarea unei scene occidentale. capelă, autocolante de iluminat pentru copt, decalcomanii normale, efecte normale.
Crearea mediului și combinarea scenelor: crearea de copaci, plante, pietre și alte elemente, crearea de teren și forme de relief.
Sfaturi ale procesului de producție
1. Completați modelul (modelare)
(1) Acordați atenție ritmului de cablare a matriței goale și legilor de cablare;cablarea urmează întotdeauna structura.
(2) Concentrați-vă pe expresia tensiunii, structura echipamentului modelului depinde de gradul de stres moale și dur al materialului.Expresia facială este exagerată și relaxată în mod corespunzător, dând un impuls;
(3) Blenderul poate fi folosit ca un tradiționalpoligonmodelare.
2. UVplasare
(1) Acordați atenție jocului drept și asigurați-vă că restul feței și partea superioară a corpului sunt lăsate pentru echipament, partea inferioară a corpului și arme (depinde de analiza rolului specific).
(2) Acordați atenție cerințelor de bază ale proiectului general UV.Dimensiunea zonei UV de sus în jos este densă până la rară.
(3) Acordați atenție pentru a încerca să mențineți UV plin de întregcartografierepentru a economisi resurse.
(4) Acordați atenție distincției dintre marginile dure și moi.
(5) Valoarea UV și a marginii de cartografiere și a depășirii menține 3 pixeli, pentru a evita marginea neagră pe rezultatul final.
3. Cartografiere
Acordați atenție culorii inerente.Iată un sfat, putem lua în considerare echilibrul general al relației dintre partea de sus și de jos a personajului și relația de culoare caldă și rece.În primul rând, folosim instrumentul de gradient din Bodypaint la personaj pentru a crea o parte de sus și de jos a gradientului (culoarea vârfurilor).Apoi, în Photoshop, avem nevoie de meniul de imagineshadermeniul de reglare înMayași alt software și selectați culoarea opțională pentru a seta cald și rece.
Cartografiere normală.ZBrush este un software comun pentrucartografiere normalămetodă.Liniile normale sunt făcute în fiecare punct al suprafeței accidentate a obiectului original, iar canalul de culoare RGB este folosit pentru a marca direcția liniilor normale, pe care le puteți interpreta ca o altăplasăsuprafață paralelă cu suprafața accidentată inițială.Este doar un avion neted.Faceți mai întâi o hartă de culoare solidă, apoi adăugați o hartă de material deasupra ei.
Puteți, de asemenea, să utilizați PS pentru a vă face transparente alfa, să comutați la o sferă de material translucid atunci când importați în SP, apoi să adăugați canalul OP și, în final, să trageți transparentele finite în el.
Stilurile comune de artă de joc sunt clasificate după cum urmează.
1. Europa și America
Fantezie magică europeană și americană: există seriale „World of Warcraft”, „Diablo”, „Heroes of Magic”, „The Elder Scrolls”, etc.
Medieval: seria „Ride and Kill”, „Medieval 2 Total War”, seria „Fortress”.
Gotic: „Alice Madness Return” „Castlevania Shadow King
Renaștere: „Age of Sail” „Era 1404” „Assassin's Creed 2
Western Cowboy: „Wild Wild West” „Wild West” „Raiders of the Lost Ark
Europa și America moderne: majoritatea genului de război cu teme realiste, cum ar fi „Battlefield” 3/4, „Call of Duty” 4/6/8, seria „GTA”, seria „Watch Dogs”, seria „Need for Speed”
Post-apocaliptic: „Zombie Siege” „Fallout 3″ „DAZY” „Metro 2033″ „MADMAX
Science Fiction: (subdivizat în: steampunk, punk cu tub vid, cyberpunk etc.)
a: Steampunk: „Mechanical Vertigo”, „Ordinul 1886”, „Întoarcerea lui Alice la nebunie”, „Gravity Bizarro World”
b: Tube punk: seria „Red Alert”, „Fallout 3″ „Metro 2033″ „BioShock” „Seria Warhammer 40K
c:Cyberpunk: seria „Halo”, „EVE”, „Starcraft”, seria „Mass Effect”, „Destiny”

2. Japonia
Magie japoneză: seria „Final Fantasy”, seria „Legend of Heroes”, seria „Spirit of Light”, seria „Kingdom Hearts”, „GI Joe
Gotic japonez: „Castlevania”, „Ghostbusters”, „Angel Hunters
Steampunk japonez: seria Final Fantasy, Sakura Wars
Cyberpunk japonez: seria „Super Robot Wars”, jocuri legate de Gundam, „Attack of the Crustaceans”, „Xenoblade”, „Asuka Mime
Japoneză modernă: seria „King of Fighters”, seria „Dead or Alive”, seria „Resident Evil”, seria „Alloy Gear”, seria „Tekken”, „Parasite Eve”, „Ryu”.
Stil de arte marțiale japoneze: seria „Statele războinice Basara”, seria „Ninja Dragon Sword”.
Stilul celuloid: „Code Breaker”, „Teacup Head”, „Monkey 4″, „Mirror's Edge”, „No Man's Land”

3. China
Cultivarea nemuririi: „Ghost Valley Eight Wonders” „Taiwu E scroll
Arte marțiale: „Sfârșitul lumii”, „Un vis de lacul râului”, „Adevărata Scriptura a celor nouă rele
Trei Regate: „Cele Trei Regate
Călătorii în vest: „Fantasy West

4. Coreea
Cele mai multe dintre ele sunt teme mixte, îmbinând adesea magia europeană și americană sau artele marțiale chinezești și adăugându-le diferite elemente steampunk sau cyberpunk, iar trăsăturile caracterului tind să fie estetice japoneze.De exemplu: „Paradise”, seria „StarCraft” etc.